De Youtube a l'estrellat

Fruit de la llicenciatura en Comunicació Audiovisual, Isabel Hernández-Bronchud, Izah, ha tirat d'agenda de contactes, i en l'estudi se citen Miki Mestres, tècnic de so, el pianista Toni Saigi, Gemma Sellarès, amiga i companya de promoció de Izah , que la gravarà, i el seu representant, David Cardenal, responsable de LRC Management. En la cinquena presa -o el cinquè round, com prefereix anomenar-, clava la versió. "Per això, perquè em dóna la gana, he fet aquesta versió i la penjaré. I ningú m'ha de dir res ni he de demanar permisos ".

La motivació que l'ha impulsat a pujar aquesta cançó a Internet dista molt del reclam monetari, ja que no s'editarà comercialment. "M'agrada tenir continguts que no siguin només la música que faig, també coses que m'agraden i influeixen. I aquest tema explica pel que estic passant en aquesta etapa", confessa.

Aquesta reflexió casa amb l'opinió d'Álvaro Rebollo Ena, director de màrqueting digital a Sony Music Espanya: "De la mateixa manera que la gent penja les seves fotos a Instagram per compartir el que fa i com veu la realitat amb els seus amics i la comunitat, el motiu principal per pujar vídeos personals a Youtube és el mateix. Tanmateix, el glamur del món de la música i l'existència de programes de televisió com Operación Triunfo, La Voz o Factor X contribueixen a alimentar l'esperança de l'autor d'aquests vídeos de que pugui ser descobert, i accedir així a aquest món".

En aquest sentit, el seu company Santiago Menéndez-Pidal, director artístic de Sony Music Espanya, considera que el que veritablement incita a la gent a penjar els seus vídeos musicals és el fet que tots creiem que portem un artista dins, a més de la possibilitat de tenir "un aparador mundial gratuït".

Assegut al sofà blanc del saló de casa i amb una guitarra entre les mans va ser com Pablo Alborán es va donar a conèixer. Aquesta filmació casolana que va penjar a Youtube es va propagar com la pólvora, i aquest malagueny de 23 anys és l'artista espanyol més reeixit de l'actualitat. Tant és així que la seva popularitat ja s'ha estès a Llatinoamèrica.

En el cas de Justin Bieber, paradigma de Youtube, va ser la seva mare qui va voler compartir l'actuació del jove canadenc en un concurs de talents en què va acabar finalista. La seva progenitora va admetre que la seva intenció va ser que els seus amics, que no havien pogut assistir a l'acte, el veiessin en acció. No obstant això, aquest vídeo va propiciar que el seu actual mànager, Scooter Braun, es fixés en ell i el portés a una audició a Atlanta. Finalment, va fitxar per la discogràfica de Cher, i la resta és història. No obstant això, Bieber reconeix obertament que internet és vital per la seva carrera. "Necessito Twitter i Facebook, que és com em puc connectar amb els meus fans. Les xarxes socials m'han ajudat molt. Sense elles i sense YouTube, la meva música no hagués arribat a la gent", deia en una entrevista al Magazine l'any passat.

La clau de l'èxit de Youtube, que rep mensualment la visita de mil milions de persones, cal buscar-la en diversos aspectes, sosté Rebollo. "Pel que fa a la música -diu-, destaca l'accés gratuït als continguts musicals oficials (videoclips, making of, primers plans ...), unit a innombrables continguts no oficials interessants per als seguidors (vídeos presos en concerts, actuacions en cadenes de televisió, etcètera) i al costat de continguts generats pels usuaris (vídeos casolans amb música d'artistes, flash mobs, karaokes, etc). I en general, el fet de poder trobar gairebé qualsevol cosa a la plataforma, de caigudes gracioses a animals lluitant, passant per fragments de programes de televisió ".

Però segons Izah, la realitat és més senzilla: "Si tens una càmera, o un col·lega que en tingui una, pots fer alguna cosa i penjar-lo. I aquest és l'èxit, que funciona tant per a qui vol publicar alguna cosa per la finestreta de Youtube, que si la amplies es pixela i es veu fatal, els artistes s'han adonat que no cal realitzar enregistraments caríssime. Tampoc la indústria discogràfica li dóna suport com abans ", revela Enric Palau, codirector del festival Sónar. Això explica que convisquin a YouTube produccions més assequibles amb altres merament casolanes, que segueixen estrictament la filosofia de "fes-ho tu mateix".

Lògicament, aquesta proliferació de vídeos penjats a YouTube respon a una tendència consolidada que confirma que les vendes globals de música gravada segueixen en caiguda lliure. Des de 1999 fins al 2008, el consum va decréixer en 12 milions de dòlars, passant de 28 a 16 milions de dòlars (uns 12,4 milions d'euros). I pirateria a part, un dels motius principals que expliquen aquesta evolució a la baixa rau en els canvis en els hàbits de consum musical dels joves. "Fa uns anys, per a la gent jove era una passada veure els vídeos a la MTV. Però als joves d'avui en dia això els és igual, perquè consumeixen la música a internet i poden passar hores a Youtube veient vídeos i fent les seves llistes de reproducció de vídeos. Fins i tot els artistes fan les seves pròpies playlists ", assenyala el representant David Cardenal. "De fet, fins a la MTV ha canviat la seva manera de fer, i en horaris de màxima audiència programa continguts com Jersey Shore, un reality, deixant la música per a la franja de la matinada", puntualitza.

Aquesta nova forma de consumir música a través de Youtube beneficia, en opinió d'Álvaro Rebollo Ena, a molts actors: "D'una banda, a les operadores, que cobren per l'accés a internet, necessari per poder gaudir del portal. També estan els fabricants de maquinari, que creen els dispositius amb els quals ens connectem, i els anunciants, que poden accedir a un públic massiu i molt segmentable al portal. D'altra banda, els usuaris es veuen afavorits, ja que gaudeixen de multitud de continguts i poden mostrar també els seus, de la mateixa manera que les companyies discogràfiques, ja que és un lloc més en el qual rastrejar nous talents i monetitzar continguts. Però, per descomptat, ha beneficiat els creadors de la plataforma ". I, per tant, a Google, que després de fracassar en el seu intent de crear una versió pròpia de la plataforma, va comprar YouTube un any després del seu llançament, el 2005, per 1.650 milions de dòlars (1.279.000 d'euros). Actualment, YouTube és la segona major plataforma de recerca del planeta. La primera és Google.

Per a Marc Gili, cantant i lletrista del grup Dorian i que va treballar en una multinacional discogràfica, "Internet té una cara i una creu per a la música. La cara és que mai en la història com ara el músic ha tingut tanta capacitat de manejar la seva carrera . La creu és que, com tot just es venen discos, les discogràfiques no tenen diners per apostar per bandes noves, i potser molts es desanimin i el deixin ".

No obstant això, cada vegada més apareixen aspirants a artista que, seguint els passos que van portar a l'Olimp del pop Justin Bieber, Pablo Alborán o al coreà PSY-qui ostenta el rècord de visionats a YouTube amb 1.400 milions de reproduccions del seu 'Gangnam Style '-, pengen les seves maquetes o versions a la plataforma.

Per Gili, a més del talent innat, és imprescindible un suport exterior per aconseguir un triomf real. "Crec que hi pot haver un germen al principi-diu-, però gairebé sempre ho venen com una cosa casual i darrere resulta que hi ha una gran discogràfica. És veritat que a internet hi ha una llavor que fa que les coses autèntiques i que tenen màgia o alguna cosa especial es propaguin a gran velocitat, però no és menys cert que un artista sol a casa no pot arribar al públic si no té la col · laboració d'una discogràfica o una agència de management. En definitiva, necessita eines, perquè l'artista no pot arribar a tots ".

Macaco, el vídeo 'Moving' té dos milions de visites, subscriu aquesta opinió. "Al principi molts van pensar que internet es carregaria les discogràfiques. O que la gent podria penjar-hi les cançons i tothom les veuria. Però s'ha demostrat que si no hi ha un suport extern a tot això, YouTube és simplement un vehicle. El únic que funciona molt bé són coses més anecdòtiques, que solen ser cançons amb alguna xorrada o un ball absurd. Per a mi, això és anecdòtic ".

"Només cal que el concepte enganxi"

Com a contrapunt a aquestes opinions, Álvaro Rebollo Ena, de Sony Music Espanya, considera que qualsevol persona pel seu compte pot aconseguir èxit a la plataforma. Descriu la recepta: "Només cal que el concepte del vídeo enganxament amb la resta de la comunitat, convertint-se en un fenomen viral, estenent-se per les xarxes socials a tot el planeta i augmentant el seu nombre de reproduccions? Cosa que, d'altra banda, no és tan fàcil de fer ".

L'últim exemple el protagonitza Baauer, un músic sorgit de l'underground que fa una música molt vinculada amb el trap-vessant que uneix rap meridional amb electrònica-. Confirmat per a l'edició del Sónar d'enguany Baauer ha arribat a liderar diverses setmanes les llistes nord-americanes amb el seu single 'Harlem Shake', que ha derivat en un fenómenoultitudinario de molta viralització. Enric Palau, que reconeix que el van contractar per al festival abans que fos mundialment conegut, ofereix la seva visió dels fets: "Arran d'utilitzar-seu tema, s'ha convertit en un fenomen participatiu i aparentment espontani d'internet en què la gent fa les seves coreografies. I això ha catapultat a un artista d'un segell underground a triomfar en les llistes americanes. És una reflexió interessant, perquè ni pertany a una multinacional ni ha passat per les vies tradicionals de llançament. Pel que ja estem quinze passos per davant del que era la indústria tradicional de la música. I si hi ha una gran orquestració darrere, és molt discreta ".

Les grans companyies discogràfiques estan molt atentes a l'esdevenir de Youtube. Ho confirma Álvaro Rebollo Ena: "A més de la nostra xarxa habitual de contactes, des de fa uns anys, estem pendents de les xarxes socials i de plataformes com Youtube per detectar fenòmens incipients que puguem donar suport, portar a un altre nivell i traslladar a més públic". Marcelino Moraleda, cap de vendes digitals a Sony Music Espanya, afegeix sobre això: "Cal estar alerta davant fenòmens com el de PSY, que no són exclusivament musicals. Nostra companyia va identificar, per exemple, l'èxit en la xarxa de 'Ai es eu te pego ', una cançó més de sertanejo-música popular brasilera-i que havia traspassat al món del futbol, ??i va aconseguir l'explotació, no només per a Espanya sinó per a gairebé tota Llatinoamèrica i Estats Units, del qual va ser el vídeo més vist de Youtube el 2011. El del 2012 va ser el de PSY, i qui sap si Peter l'Anguila, amb milions de visionats ja, no serà el fenomen del 2013 ".

Una nova televisió

Amb 72 minuts de vídeo penjats cada 60 segons, Youtube s'ha convertit en la nova televisió. "És un gran canvi definitiu, que es va postular fa uns anys com un futur, però que ja és una realitat. En molts moments està suplint completament a la televisió tradicional", opina Palau. Tant és així que alguns artistes s'han llançat a crear els seus propis canals de televisió vinculats dins de YouTube.

Un exemple es troba en Potato, el canal que acaben de fundar les fi gures de l'electrònica Skrillex, Diplo i A-Trak. No obstant això, si hi ha un artista amb una vasta experiència en la matèria, aquest és Snoop Dogg, recentment reconvertit en Snoop Lion.

El raper nord-americà té dos projectes en marxa, el seu noticiari de tall marcadament irònic i un programa amb una estructura similar a Gran Germà. "La grandesa de la seva iniciativa-revela Palau-és que no ha hagut d'anar a un canal de televisió a proposar; directament l'ha creat. I està treballant amb marques comercials i llançant productes a través del seu canal. No sé com ho finança ni el negoci final que hi ha darrere. Però almenys s'ha saltat tota la censura que trobaria en un canal tradicional ". "De fet, dir televisió-afins signatura Palau-sona molt antic. És esperar a veure què fan fora. En canvi, YouTube és una tele a la carta que permet que busquis el que vulguis".

Canvi sociològic

Aquesta nova televisió a la carta també porta implícit un canvi sociològic, ja que el seu consum pot realitzar-se a distància i mitjançant dispositius mòbils com telèfons, tauletes o ordinadors. Encara que també des del saló de casa a través de les anomenades smart TV, sempre que l'ample de banda ho permeti.

Dues setmanes després de l'enregistrament del videoclip, Izah aprova el resultat. Amb el seu somriure habitual, reconeix: "M'agrada l'ambient clàssic que li dóna el blanc i negre. És el que buscava. Fer alguna cosa real". No obstant això, l'activitat no s'atura, i adverteix que està "més nerviosa pel pròxim vídeo, que és un tema meu", que per la versió de Cry M'a River. Aquesta cançó, que revela que es titularà No ho sap ningú, formarà part de l'imminent llançament d'Izahblues, un EP de cinc composicions. Serà en format digital "perquè el que volem és arribar a molta gent", relata David Cardenal. "Tal com està la indústria, és millor fer-ho amb un format digital amb promoció i un bon videoclip a Youtube. Cal optimitzar molts recursos, sobretot en un segell petit com el nostre. I és que si les discogràfiques estan com estan, és perquè no ho han fet mai ".